【探索】徐家汇书院、凌空SOHO……这些大神级建筑师的作品，你见过吗→

市文化旅游局介绍，上海有着各式各样风格迥异的建筑，许多世界知名的建筑大师纷纷在上海留下经典作品，包括：徐家汇书院、凌空SOHO、上海保利大剧院等，用建筑的语言讲述这座城市的故事。一起来盘点那些系出名门的沪上知名建筑吧↓

戴卫·奇普菲尔德

建筑界的最高奖项，2023年普利兹克建筑奖前不久刚刚公布，英国著名建筑师戴卫·奇普菲尔德荣获了该荣誉。戴卫·奇普菲尔德和上海也颇有渊源，徐家汇书院和西岸美术馆都是他重要的设计作品。

徐家汇书院坐落于徐家汇教堂广场南侧，建筑设计风格简约中透着精妙，既强调对徐家汇地域、历史和文化的尊重，又体现图书馆个性化特色。

书院主体结构呈长方体，细长的立柱从地面垂直延伸到屋顶，包裹了整个建筑，使建筑体量抽象且统一。同时，为避免与教堂主楼的26米高度（尖顶51米）竞争，徐家汇书院的高度控制在18米。站在书院的阳台，凝望天主堂和教堂广场，特别有时空对话的感觉，让人感受到历史的延续、时空的拓展和百年海派文脉的传承。

在徐家汇书院进门处，有一个书院的建筑模型，由奇普菲尔德事务所赠送，清晰展现了书院的整体建筑结构。

地址：徐汇区漕溪北路158号

西岸美术馆正是由奇普菲尔德爵士及其团队设计，历时6年完成建设，总建筑面积约为2万平方米。

西岸美术馆 ©Simon Menges

西岸美术馆由三个彼此连接又相对独立的盒子组成，每一只“盒子”朝外的一侧，都设有巨大的透明玻璃窗，让身在其中的观众可以饱览西岸美术馆大道、黄浦江和城市风光的全景。

地址：徐汇区龙腾大道2600号

矶崎新

日本建筑师矶崎新于2019年获得普利兹克建筑奖荣誉，普利兹克奖对他的评语写到：“他突破了建筑学框架，提出了超越世代和国界的问题。”

上海交响乐团音乐厅2014年落成，正值这个亚洲最古老交响乐团的135周年纪念。两个演出大厅的设计是与声学大师丰田泰久合作完成，可分别容纳1200名及400名听众。

粘土砖、灰砖、瓦片等元素构筑了上海交响乐团音乐厅朴实无华的外立面，这座建筑还被乐迷们昵称为“馄饨皮”。

为了避免附近地铁经过引发的震动与噪音，音乐厅在深达16米的地下钢筋水泥支墩上，加设了300只隔震器，将两个厅都架起，成为中国第一个“全浮建筑”。

地址：徐汇区复兴中路1380号

让·努维尔

法国建筑师让·努维尔是2008年普利兹克建筑奖获得者。自1970年至今，他在全球设计了超过230座建筑，作品横跨五大洲四十多个国家，是全球公认的建筑行业革新者。让·努维尔对城市与光元素的运用形成了他极具个人特色的建筑魅力。

浦东美术馆由法国建筑设计师让·努维尔及其事务所领衔设计，其本身就是一个艺术品，身处上海浦东陆家嘴一排一座，外滩万国建筑群与陆家嘴摩天高楼在此隔江相望，静述着属于这座城市的多面魅力。

整体建筑通过点、线、面的排布，达到一种抽象的审美情趣，从白色花岗岩建筑外立面到馆内随处可见的几何线条，揭示出空间的复杂和多样。

地址：浦东新区滨江大道2777号

星美术馆原址为中国近现代历史上第一个海陆转运铁路平台“日晖港货栈”，始建于清光绪三十年。1958年，该地更名为上海南火车站。2006年，新上海南火车站启用，原上海南火车站更名为南浦火车站。而随着世博会的到来，这个老火车站于2009年6月28日关闭。

星美术馆建筑由让·努维尔设计，他选择了延续历史，不破坏建筑与历史的连接性，使得星美术馆不仅是新建于“日晖港货栈”之上，更是对过去的继承与延续。

对让·努维尔来说，光是实体，也是材料，他将光的感染力融入建筑，使光成为了星美术馆的“影子”。这种合理对光的可能性和多样性的运用，让建筑语汇丰富多彩，更为美术馆增添了些许诗意。

地址：徐汇区瑞宁路111号

这个建筑是让•努维尔在中国首个成功落地的作品，也是中国首个光影建筑作品。

让·努维尔将老上海里弄文化与现代“魔都”先锋文化的精髓融会贯通，在项目设计中融入光影与自然元素，以红与绿、内与外、新与旧的相互碰撞，造就藏品级的艺术建筑。

项目拥有全景天幕屋顶，让日沐阳光，夜观星辰成为可能，既为街道提供遮护，又引入自然光线，让空间更为通透、独特。

地址：黄浦区马当路458弄

扎哈·哈迪德

扎哈·哈迪德是一位被称为“建筑界女魔头”的建筑大师，她通过前卫且独具一格的众多作品，重新定义了21世纪的建筑，她的作品融合了世界各地的文化与惊人的想象力。

凌空SOHO紧邻上海虹桥交通枢纽，拥有超前卫的流线型外观和丰富的空间变化。远观、近看、俯瞰、仰视，都会有不同的视觉感受。

这也是扎哈在上海的处女作。室内设计沿袭了扎哈的一贯风格，以灵动流畅的曲线为主，勾勒出简洁而动感的空间。

地址：长宁区金钟路968号

安藤忠雄

安藤忠雄最擅长在建筑设计中加入清水混凝土的元素，所以被称为“清水混凝土大师”。虽然没有受过科班教育，但他却以自学方式掌握了建筑设计，并成为世界级建筑大师。

作为安藤忠雄在中国承接的第一个博物馆改建项目，震旦博物馆自2013年10月正式开馆以来，一直吸引着文物爱好者们前往。矗立于黄浦江畔的文化宝盒，也是安藤在改建博物馆时的设计理念。

层次分明的几何线条、圆相的旋转楼梯、象牙白和浅灰色的空间以及光影在馆区内的变幻，这里依旧留有安藤忠雄的个人风格，相比之前外露的混凝土风格，在这里变得更加内敛。馆内文物和对岸外滩所赋予的历史感，也使得这份美感变得更沉静、更稳重。

地址：浦东新区富城路99号

上海保利大剧院由安藤忠雄操刀设计，延续了他一贯的清水混凝土风格，使用大量不带一丝装饰的朴实混凝土，视觉效果更显沉默、牢固、厚重。外墙包裹着玻璃、混凝土、木材，夜晚，灯光开启，其立体造型、日夜光线、不同材料融洽相处，相得益彰。

如同万花筒一般将周围的光线导入，通过漫反射展现绚烂夺目的光影效果，剧院提供了人与自然、与文化碰撞的华丽而盛大的场所。剧院的内部设计除了对称和均衡，其细节设计也别具一格。墙面被细密的木条所覆盖，冲淡了大厅空间所带来的空旷之感。

地址：嘉定区白银路159号

“光的空间”位于上海爱琴海购物广场，安藤忠雄设计，是由明珠美术馆与新华书店组成的上下叠加的独特“艺文”空间。

7层新华书店通过一个独特的“心厅”巧妙地与8层的明珠美术馆浑然相连。远看上去，这个空间就像是挖开了购物中心的一角，放上去的一颗“蛋”。

地址：闵行区吴中路1588号

隈研吾

隈研吾是日本当代建筑界最重要的人物之一。隈研吾的建筑理念是“让建筑消失”，他喜欢模糊建筑的轮廓，使其与环境融为一体，以达到消隐的状态。

船厂1862前身为始建于1862年的上海祥生船厂厂区。这是一座拥有160年历史的造船厂，曾是中国现代工业文明的发源地之一，记录了中国造船业的发展史。

如今，这片保留下来的工业建筑遗迹经由建筑大师隈研吾亲自操刀设计，变身成为一个充满历史感和工业感的时尚艺术空间。

地址：浦东新区滨江大道1777号

上报传悦坊位于奉贤新城，由隈研吾担纲方案设计，力图打造成“可阅读的建筑”。开放后的传悦坊为奉贤新城献上了一座有温度的都市文化会客厅，并成为南上海市民新晋“网红”打卡之地。

地址：奉贤区南奉公路7888弄

克里斯蒂安·德·包赞巴克

克里斯蒂安·德·包赞巴克是世界知名的建筑师和城市规划师。1994年获得素有建筑界诺贝尔奖之称的普利兹克建筑奖，是首位获此殊荣的法国建筑师，被誉为“法兰西的建筑诗人”。

在繁华的淮海路上，上音歌剧院可谓闹中取静，别有洞天。历时4年建设，上音歌剧院成为一幢8层综合体建筑，建筑面积31926平方米、地下3层、地上5层，最高处建筑高度为34米。

它拥有1个1200座的中型歌剧厅和歌剧、管弦乐、合唱、民乐4个排演厅，以及1个专业学术报告厅。

地址：徐汇区汾阳路6号