F小姐是我见过最认真的时尚生活艺术博主。
她不只跟你谈穿衣打扮的美,也想和你分享生活细节的美感。
她喜欢逛博物馆、美术馆,甚至要打飞的去看展,时不时分享电影、好剧和书,有很好的审美品位。
你以为她只能谈艺术吧,结果我跟她谈时尚八卦和社会学照样停不下来。
如果你急需一个美学砖家来拯救生活品味,强烈建议你关注她:F小姐。

| 永 远 别 对 生 活 冷 感 |
?长按关注

听说《盗梦特攻队》上线中国大荧幕了,原本打算去电影院再看一遍,结果听说因为审查延后上映(甚至撤档?)。我和朋友纳闷了好久,到底有什么要被删减的地方?印象里没什么不可描述的桥段啊?越想越记不清……
直到前两天,看见电影圈里说,《盗梦特攻队》有不少复刻版的名画,为了上映,名画上的裸女将被后期P上“内裤”,雕塑的空镜头也会被剪碎……没想到都9012年了,名画的裸体,还会被贴上不雅、色情、煽动的标签......又想起前两个月,川美院长因为使用人体模特写生,被网民们疯狂开炮。类似言论出现在热评里:艺术就是耍流氓,啥不能画,非要画不穿衣服的,搞艺术的就是渣渣…...请各位看看1965年毛老师说的这一句话:“画男女老少裸体,是绘画和雕塑的基本功,不要不行,封建思想,加以禁止,是不妥的。”▲?电影原图中的《草地的午餐》与原画对比。若重新上映,女主说不定会给添上小黑裙。我有一次去上海看展览,遇见两个七、八岁的小孩子,他们站在比他们还巨型的裸体画前,第一反应是呲呲地笑。男孩显然是事儿精,一个劲跟女孩说:“你看他你看他,没穿衣服。”就像取笑衣衫不整、不体面的大人。而他们的家长早一溜烟跑到前面去了,似乎竭尽所能阻止孩子发问:妈妈,他们为啥不穿衣服…….我想有很多家长都很头疼到底要怎么解释。我逛过不少博物馆,也见过不少裸体画和雕塑。我觉得,人类开始研究裸体那刻,人类才更懂得审视自身。人的肌肉群、脂肪、皱纹、身体的弧度、曲线,还有因恐惧而紧绷的手臂和拳头,因为快慰而舒展的肩膀,只有裸体能坦白一切。▲ 看看大卫手上的青筋,《大卫》,米开朗基罗·博那罗蒂,摄于佛罗伦萨我看过尺度最大的画,是库尔贝的《世界的起源》,作于1866年,比马奈的《草地上的午餐》的诞生晚了三年,现在它躺在巴黎奥赛博物馆里,比它的前辈更惊世骇俗。《世界的起源》没有被禁,但因为太逼真,被不少平台屏蔽,有兴趣可以自行搜搜。《世界的起源》是幅尺寸挺小的画,画的是仰躺的裸女,看不见脸,大腿分开,只有私处位于画面中央,赤裸裸地摆在观众面前。库尔贝太写实了,写实到让人不敢直视,妈呀,为什么要把它画得那么逼真?那一年,文艺界都大呼不懂。小仲马在给乔治·桑的信里面写:“画笔怎么能用来画歌剧院葛妞小姐那大喇叭似的私处?”▲?《画室》?,库尔贝的另一幅画,绘于1855年,藏于巴黎奥赛博物馆。画面中间是画家自己,正在画一幅风景,画前小孩代表“无邪的眼睛”;裸体女模特代表画家心目中的缪斯,或真理。好久以后,大家才发现,库尔贝画女性生殖器是个革命性的举动。库尔贝不是用色情的眼光来审视女人的身体,而是用崇敬、严肃和庄重的笔触,讲述他的唯物主义。那个年代的许多人,认为世界之源是上帝,而库尔贝偏偏说,世界的起源是人类,是女性,而且来自女性生殖器。库尔贝以为,世界的中心是人,而非神。▲?《筛谷的女子》,库尔贝,1854,南特美术馆藏。所以,我觉得,单单凭“裸体”就诋毁艺术,哪怕不是短浅的,也是缺乏理解力的。更恐怖的是,人们会凭所谓“不道德”,迫害了艺术。港真,喜欢艺术或不喜欢,对个人没什么大影响。我自己,不会因为喜欢艺术,看了多少画,就比谁更高贵一些。但恕我斗胆说一句,没有艺术的世界,可能已经毁灭了。读文学史和艺术史,我觉得特别瘆人的是,你以为人类特别聪明,人类在进步,人类有源源不断的创造力,创造一个又一个文明和科学的巅峰,我们以为自己已经进化为最高等的生命。可你看,大半个世纪以前,我们有了现代汽车、有飞机、有现代工业,人们依然会因为某些理由,将引以为傲的道德、文明、法治一手摧毁,卷入战争、屠杀、抢掠……理性不复存在,这些情景并不止存在于一战、二战期间。在历史的那些时刻,高新前沿的科技,并没有将人类的苦难扭转,人们在地狱的边缘挣扎。我们回过头来看,反而是“无用的”文学与艺术,记载和对抗了不理性,诘问世界,让我们重新思考人类存在的价值和意义。
席勒是大家眼中的“情欲画家”。私生活混乱,他的画如他的人一样野。他的画裸露得最彻底,躯体最扭曲。艺术与色情,怎么区分?埃贡·席勒认为:“艺术的色情若够艺术,就非不道德。只有观者以不道德的看法看时,才变成不道德。”席勒虽好,但我并没有对他很动心,直到看见他生命临终前画的那一幅画。席勒一直是莽撞的,他对女人们的爱和情欲都非常不自控,可在那幅画里,他拥有最朴素而强大的爱。当然也混杂着希望与绝望。
那是1918年秋天,一战刚刚结束,但另一场灾难又来了,流感瘟疫从欧洲大陆延伸到奥地利。维也纳昏暗的公寓里头,席勒坐在妻子旁边,将妻子和自己坐一起的模样画了下来。▲?埃贡·席勒,《家》,1918年,Egon?Schiele, The Family (Squatting Couple), 1918此时,他们俩都已经病入膏肓,可他们神色安详,席勒包围着自己的妻子,而妻子怀里坐着他们还未出生的小宝宝,席勒或许已经有预感,她的妻子即将带着未出世的孩子死去。而席勒,也在妻子去世后的3天,离开人世。他和妻子一丝不挂,像最开始来到人世时那样。但他给未出世的孩子添上了人世间的衣服。
▲德加《浴盆》
?
艺术家们画裸体,是在重新思考和认识人。他们没有衣衫,没有阶级,我们不知道他们是剧场的舞女,还是富人家的大小姐,他们只是人。光华散落在肌肤上。
我必须要说,很多艺术作品,都沾满了情欲。毕加索老是画裸女,他也不否认这一点。情欲本身不可怕。美丑之分,在我们怎么对待它。是亵渎,还是欣赏和礼赞,将人的身体当作上帝雕刻的礼物。

来聊个五毛钱的天
去听听身体想要说的话吧
帮我右下角点个赞或“好看”
就是我好好写稿的最大动力啦~?
??
我是F小姐,专栏作家
在这儿,跟你分享好物、艺术和生活之美
业余观察繁华世象
如果你对生活冷感,请到F小姐处挂号治疗

关注公众号:拾黑(shiheibook)了解更多
[广告]赞助链接:
四季很好,只要有你,文娱排行榜:https://www.yaopaiming.com/
让资讯触达的更精准有趣:https://www.0xu.cn/