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为什么现在是500年来文明跃迁的新起点？

百家作者：快公司FastCompany 2018-11-12 04:22:47

每年，联合国教科文组织都制定“文化多样性公约履约报告”。2018年，该履约报告指出，全球文化市场出现的最大变数是文化价值链的深度重组，具体表现在：当管道模式转向网络模式时，“平台公司”成为数字环境下文化价值链的重组者。

2018年5月，流媒体视频公司Netflix市值一度超过了传统文创巨头迪士尼，这被称为“拳怕少壮”——21岁的Netflix打赢95岁的迪士尼一个回合。同时，Netflix市值也超越了美国最大的有线电视公司康卡斯特(Comcast)。

显然，Netflix就是2018年“文化多样性公约履约报告”中提到的“数字环境下文化价值链的重组者”。

不过，时间仅仅过去半年，Netflix市值不仅被迪士尼反超，而且还面临着亚马逊、苹果、HBO等文创领域的“老手和新贵”围剿夹击。事实在表明：每一个玩家都具备成为“重组者”的潜力。

在新一轮全球文化市场逐鹿中，不能忽视的是一名斜枪杀入的中国竞争者——腾讯。从2018年4月开始，腾讯举起“新文创”旗号，以高开高打的开局之势在全球文化市场掀起动静。

在中国社会科学院国家文化研究中心副主任张晓明看来，目前这场由科技公司推动的文化价值链重组，是自500年前古登堡印刷技术诞生以来又一次新的“文明跃迁”。

文创软实力

“软实力”这个概念最早是由哈佛大学教授约瑟夫·奈（Joseph Nye）提出，主要是对国家实力的分析和考察。其中，文化吸引力是国家软实力的组成部分。

历史地看，不同时期的国家崛起，总是伴随着该国文化的崛起，同时总有一批企业担任文化崛起的旗手。

从欧洲的资本主义经济萌芽与文艺复兴的交织，到美国好莱坞影视风靡全球，再到日本的二次元文化异军突起——每个时期和每个国家都不乏充当先锋的文化企业。

而到了现在“科技+全球化”的时代，科技公司开启了与老牌文化企业的竞合，呈现出传播更快速、技术更前沿等创新特点。

以Netflix为例，该公司就首创了以大数据分析驱动原创内容制作的先河，让无论是用户，还是竞争对手，都顿觉耳目一新。

文化科技融合推动了“新文创时代”的来临，具备平台优势公司逐步着力打造各自的“创意生态体系”。

10月28日，第二届中美文化投资论坛在美国纽约亚洲协会举行。在该论坛上，中国社会科学院国家文化研究中心副主任张晓明表示，腾讯已经成为中国最大的“科技+文化”公司，腾讯旗下的阅文集团已经成为最大的文化内容提供商。

阅文集团

“这些内容来源于阅文集团基于腾讯用户形成的‘创意生态体系’，其中消费者和生产者融为一体，社交生活和商业活动无缝连接。”张晓明认为，UGC创作的“网生内容”自带流量，已经成为中国影视公司最抢手的“IP”来源，而阅文集团是中国文化产业进入“新文创时代”的标志。

针对这一趋势，腾讯集团副总裁、腾讯影业CEO程武在该论坛上作了详解：在这个全面数字化的时代，像历史上任何一次技术革命一样，数字化不仅是用技术实现迁移，也是在创造新的内容。

在程武看来，数字技术不仅是承载和处理内容的“形式”，它本身就承担着内容认知、表达的实质功能。“腾讯的‘科技+文化’战略源头是之前一直提的‘连接+内容’，因为腾讯提供的社交网络连接，让人们的距离变短，从而让便利性增强，获取内容的丰富性急剧增大。同时，基于腾讯的娱乐属性，我们成了‘泛娱乐’概念的最早提出者。”

而随着腾讯的内容生态体系呈现指数级增长，“泛娱乐”也引领了文化行业的新风向，尤其是“大智云”（大数据+人工智能+云计算）的技术发展的要求，到了今年，腾讯对原来的战略进行了革新和升级。

腾讯集团副总裁、腾讯影业CEO程武

“‘新文创’其实在我们过去六、七年‘泛娱乐’战略的基础上升级而来的，核心的基础还是依靠互联网和移动互联网，围绕着IP构建，在不同的文化内容传统领域实现共通共融，产生更多的可能性。”在接受《快公司》的采访时，程武表示，新文创和泛娱乐最大的不同在于：泛娱乐讲的是产业价值，但新文创不仅仅强调IP或内容作品的产业价值，同时强调它的文化价值，“我们觉得只有产业价值和文化价值的有机融合、高度统一，才能让IP和产品有更持久的生命力和更广泛的接受度。”

腾讯在最新的公司架构调整中，组建了全新的“平台与内容事业群”，要进一步推动数字平台与内容的融合，可见是为“新文创”奠基铺路。

竞逐多样性

2005年，联合国教科文组织大会通过了《保护和促进文化表现形式多样性公约》(简称《多样性公约》)。

该公约在序言里开宗明义表示：确认文化多样性是人类的一项基本特性。同时也认为“文化在不同时间和空间具有多样形式”。

但任何了解全球化的人，都能感受到美国文化传播之广，尤其好莱坞影视在世界范围内的攻城略地。还有就是日本动漫对全球年轻人的影响。

既然文化多样性是人类的基本特性，那么一枝独秀是不可持续的，百花齐放才是文化的本质内涵。

在为文化的国际多样性作出贡献方面，腾讯呈交了既有中国特点、又有科技感的文化产品。

作为腾讯完全自主研发的英雄对战网游，《王者荣耀》的海外版名字叫Arena of Valor，是中国第一款收获“日活超过1000万国际用户”的网络游戏。

王者荣耀海外版80%以上的英雄角色都是源自于中国传统文化，包括三国时期的吕布、赵云，也有《西游记》里的牛魔王、孙悟空，等等。

“腾讯通过王者荣耀这款网络游戏，把中国的传统文化带到了全球，带给了海外累计超过1亿的年轻用户。他们在王者荣耀海外版的游戏互动当中，开始对中国的历史和英雄人物产生了非常浓厚的兴趣。”程武介绍说。

除了西拓，腾讯的东征是推动中国的动漫登陆日本市场。其中，中国的国漫作品《狐妖小红娘》在日本电视台连续播放过程中，有一集获得了88%观众的五星最好评价。而《一人之下》作为将道家文化与武术融合、充满中国风的热血少年国产动画，也俘获了不少日本的观众的追随。

“虽然腾讯动漫仅有六年的历史，但是在过去的三年，我们已经有四种语言的作品，拥有了16个国际合作伙伴，对国际市场授权86部腾讯动漫的国漫作品。”程武说，腾讯以更多的方式将中国文化、中国故事带到全球的观众读者和用户当中去，从去年开始，腾讯以“阅文国际”平台不仅翻译原有的中文作品，英文创作的作品也数以千计。

另外，腾讯影业参与联合推广由史蒂文·斯皮尔伯格执导的电影《头号玩家》，也成为张艺谋新片《影》的出品方之一。这些合作都符合了腾讯“新文创”的东方文化与美学标准。

消弭鸿沟的机会

文化与科技的进步在融合过程中并非同步往前，其中会面临“专业鸿沟”和文化传承的风险。

可以说，“平台公司”的崛起代表着数字网络进入了一个新阶段，不仅是消费性的，而且是生产性的；不仅是“任何人，在任何时间，任何地点，接入任何人类文化成果”，而且可以随时随地“参与文化表达”，从事艺术创作。

眼下，腾讯有10亿人使用“微信”，旗下阅文集团成立于2015年，2017年有6亿注册用户，日活跃用户3000万人，为750万名作家（绝大多数非专业）提供了创作平台；移动音频APP“喜马拉雅”2013年上线，2018年已经有近5亿活跃用户，数十万业余音频创作者。很显然，UGC正在成为新一代文化内容的主体。

这也就是说，在短短的不到10年时间里，在中国出现了文化内容的创造者从小规模专业作者向大规模业余作者迁移的局面。

根据张晓明的观察，文化创作“专业鸿沟”日渐呈现：新一代“创意者”们能够熟练使用数字网络，但是在传统的“专业”人看来，他们普遍人文素质不高，专业化程度不够，因而生产的数字产品趋同性高。

新一代内容生产者应当传统文化资源和公众科学的滋养和“赋能”——于是，腾讯带头嫁接传统优秀文化。

故宫成为腾讯合作的第一个头部IP。通过比赛鼓励年轻人参与，开发了文化色彩浓郁的互联网小产品：比如让明朝皇帝跳舞的H5，在微信朋友圈被刷屏；用故宫的消防水缸（名为门海）创作的表情包，一个月被使用了4000万次。

赚了太多的点赞，腾讯不打算停下来，于是跟故宫再接再厉，合作推出了一个“玩转故宫”的小程序，把手机地图和真实的故宫连接起来，满足游客的实际需求，比如找厕所。同时用故宫神兽设计打卡游戏，让游客了解宫里的事。

2018年春节时，《王者荣耀》为游戏里的甄姬上线了一款昆曲版皮肤，买下它的玩家会听到一段昆曲。后来，《王者荣耀》又再接再厉，和敦煌研究院一起打造了敦煌飞天主题的游戏皮肤。

紧接着，对敦煌文化的保护与传承，成了一件很酷的事情。很多人参与其中的年轻人，把近乎失传的“拨浪鼓”、“竹马”、“射箭”等传统游戏呈现在电子屏幕上。在敦煌与腾讯音乐合作的“古乐重生”中，年轻的音乐人用箜篌、筚篥等6种古乐器和一些古乐谱创作了全新的飞天乐曲，并在9月敦煌的星光下演奏出来。当天，全世界有1000多万名用户通过网络直播收看了这场音乐会。