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“电音之王”争夺战：丁磊要“白天养猪，晚上打碟”？

百家作者：刺猬公社 2018-10-16 05:21:49

在“消费升级”之下，用户对音乐产品的功能，对音乐作品的品味，都提出了更高要求。而似乎还没有平台想出更加高级的玩法来满足这些需求。

刺猬公社 | 赵思强

“DJ，抓个币！（drop the beat）"

如果你是《中国新说唱》的观众，应该会对这句话有印象，它仿佛一把号令枪，枪响后，一个漂亮小姐姐会一手托着耳机，一手转动手上的工作台，音乐随之响起。

这是部分观众对电子音乐的全部印象了——“一个转盘子放歌的人”，经常出没在嘻哈音乐现场，或者三里屯的各大夜店。代表曲目是Remix版本的《爱情买卖》和《如果我是DJ你会爱我吗》，以及一些干脆连歌词都没有的重低音舞曲。

再进一步，你可能听过韩国歌手Psy的《江南style》，再或者，知道世界上有一个百大DJ的音乐人榜单，有时作为宣传噱头出现在某个音乐节的海报上，看起来很厉害的样子。

但电子音乐绝对不止于此，在一些国家，电子音乐已经是一个非常成熟的音乐类型，下面包含着非常多的音乐风格。而在中国，电音和两年前的嘻哈一样，更多处于“Underground”的状态。

电子音乐风格

不过，随着90后、00后对现场音乐消费的热情和消费能力的提高，以及越来越多的优秀制作人出现，电音发展迅速，不仅是唱片公司，演出公司等线下公司，连视频平台、音乐平台等线上公司也争相入局。

“电音之王”争夺战，一触即发。

艾媒咨询数据显示，2016 年中国电子音乐用户规模为 1.97 亿，2017 年达到 2.86 亿， 2018 年将突破 3 亿，达到 3.58 亿。从线下音乐节场次来看， 2016年中国电子音乐节数量为32场，2017年则达到86场，翻了1.5倍。

而被称作全球电子音乐节三巨头的Tomorrowland、Ultra、EDC也纷纷入驻中国。去年，王思聪以香蕉计划CEO的身份，宣布引入国际音乐节品牌Ultra，命名为Ultra China。今年，热波传媒引入了EDC，Tomorrowland则和腾讯合作了一部综艺，将在下半年播出。

“目前国内大部分音乐节仍旧类似于拼盘演唱会的形式，除了艺人阵容实在想不出别的内容，很多观众就是冲着某个艺人去的，他们是艺人的粉丝，并不是音乐节的粉丝。我们引进EDC就是希望通过跟外国团队的合作来提高自身的水平，线下娱乐行业其实是机遇和挑战并存的。”热波传媒CEO何诗杰曾在接受多家媒体采访时表示。

对于线下音乐节来说，投入成本高，筹备周期长，而且行业内也没有出现现象级的流量艺人，纯靠邀请国外艺人吸流量，在受众扩张上稍显缓慢。而如果市场整体受众不够多，则会影响音乐节的质量和持续性。

图片来源：钛媒体

因此，光靠线下的铺设往往不够，同样还需要线上的联动和助推。制作网络综艺往往会成为一个让流行文化真正变得“流行”的最佳方式，起到“临门一脚”的作用。

去年的《中国有嘻哈》，今年的《这就是街舞》《创造101》等网络综艺的爆火，让业内看到了亚文化出圈后所带来的巨大影响力。各大视频平台都纷纷占坑，希望在更加垂直的领域抢占领先地位。

于是，我们看到了上半年爱奇艺和优酷在机器人、街舞等节目上的捉对厮杀；看到了《这就是灌篮》《声临其境》《演员的诞生》等细分领域综艺的陆续推出。

爱奇艺创始人、CEO龚宇对这种现象有过总结。

在爱奇艺2017年第一季度的策略会上，他集结了一帮高管，他说，这几年，爱奇艺上的爆款，全都诞生在一个没有出现过的新门类上，这其实就是规律，我们得去遵循这样的规律。他决定，在这样的门类上多投入，做爆款。

在音乐综艺领域，曾经现象级的《中国好声音》来到第七年，已经明显力不从心，民谣和嘻哈的热度更是来得快去得也快，作为制作方，必须要寻找新的内容，来弥补音乐综艺即将出现的空白。

其实在几年前，国内也曾将目光放在电音上，2016年夏天，江苏卫视曾推出一档叫做《盖世英雄》的节目，主打的便是EDM（Electronic Dance Music）音乐，节目导演是后来打造了《中国有嘻哈》《热血街舞团》等综艺的车澈。

但当时由于整个市场不成熟，加上节目制作略显传统，这档节目除了大张伟唱火了几首歌之外，并没有达到像《中国有嘻哈》那样的热度。此后两年，也没有新的电音综艺推出。

而在今年下半年，将有两档电音综艺正面对决，分别是灿星制作的《即刻电音》和洪涛团队制作的《超强电流》，目前两档节目均未开播，究竟会有怎样的表现，目前还不得而知。

除了线下演出和线上综艺，在线音乐平台也开始对电音发力。

今年1月31日，腾讯音乐与索尼音乐共同成立电音厂牌Liquid State，从单纯的版权购买向上游内容制作进军，并与李宇春、谢霆锋、Alan Wlaker等达成了合作。

在规划中，Liquid State 除发掘、培育亚洲各地的电音人才外，也支持国际艺人开拓亚洲市场，并将结合巡回演出、club 活动及其他体验活动进行推广。

上周，网易也推出电音品牌“放刺FEVER”，Slogan为“感官全开”。与腾讯音乐与索尼的合作相比，网易“放刺FEVER”看上去更加综合，主要业务涉及现场活动、音乐制作/DJ学院、艺人经纪、品牌跨界合作、衍生品开发、游戏音乐、高端定制电音旅行等多个板块。网易也表示，该电音品牌，会依托公司旗下网易云音乐上亿电音用户进行推广。

网易发布2018年第一季度财报时，丁磊就曾表示，音乐对中国用户来说，是一个非常巨大的内容需求市场，在这一市场中，网易云音乐拥有自己的发展思路，“立足于中国音乐爱好者的需求，去推动和发展中国原创音乐。”

而根据艾媒咨询的报告，2017年网易云音乐电音类歌单爆发式增长，如此直观的需求，可能也是网易决定投身电音的推动力之一。