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十五岁学生写的校园玛丽苏，居然成了美国今夏最热门电影

百家作者：硅谷洞察 2018-09-26 03:10:43

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近几年，好莱坞简直把电影拍成了连续剧：

从越来越拼命的阿汤哥：

到一直搞不清楚 “我是谁” 的杰森•伯恩：

哦对了，还有星球大战、星际迷航、速度与激情、漫威、DC、007 等一系列荧幕钉子户。

为什么好莱坞认准一个故事受欢迎后，就没完没了拍个不停？

答案很简单：这样做最保险。拍电影很贵，一部电影少则百万美金，多则上亿。为了尽量减小票房惨淡、血本无归的可能性，如果已经知道这个故事观众会喜欢，这种风险就少了很多。换句话说，只要一个故事 “自带粉丝”、有群众基础，票房就差不到哪儿去。

从电影、电视到广告，其实整个内容产业都存在这个问题：为了降低风险，到底如何才能通过低成本手段，来测试某内容的人气和影响力。一些创业公司正是试图解决这个问题。

《五十度灰》：网文变电影的鼻祖

《五十度灰》这种在 “霸道总裁爱上我” 体裁里都不算上乘的网文，居然大红大紫、还被翻拍成电影，一度让小探非常不理解。

《五十度灰》是怎么诞生的呢？大家可能都听说过《暮光之城》，《五十度灰》的作者大妈 E. L. James 是《暮光》这部原本是青少年读物的忠实粉丝，天天混迹于《暮光》的论坛里，写一些少儿不宜的同人文。

这个做法为她吸引了一大票粉丝，于是被编剧发现，把主人翁名字一改，攒出剧本，翻拍成了电影。先是《五十度灰》，然后是《五十度黑》，第三部叫《五十度飞》，整个系列合辑可以叫《五十度黑化肥发灰会挥发》。

这个系列大获成功，全球席卷 13 亿美元票房。《五十度灰》系列的成功，给电影行业对于 “粉丝小说” 的吸金能力吃了一颗定心丸。

不少中外网友都抱怨《五十度灰》系列写得太烂，完全没有艺术水准。那么，为什么好莱坞还是决定把这么 “烂” 的故事翻拍成电影呢？

还不是因为它自带的流量，让这个片子失败的风险被大大降低了。

其实，《五十度灰》只是娱乐产业越来越接地气的体现之一。不少创业公司正在用不同的办法，以尽量低的成本，把有潜力的故事从某个网站论坛不起眼的小角落，搬到更大的屏幕前。而那些为创作者提供平台、发掘优质（其实就是人气旺、有流量）内容的平台，就变成了好莱坞急切寻找的 “另一半”。

Wattpad：把15岁女生写的玛丽苏搬上大荧幕

今年五月，Netflix 发布了一个叫做 “亲吻亭（The Kissing Booth）” 的电影。剧如其名，讲的是高中生甜蜜玛丽苏：女主爱上了最好男性朋友的哥哥，但女主和好友约定，永不约会彼此家人，但女主真的很爱他哥，好苦恼啊怎么办...

画风感受一下。图自网络，版权属于原作者

就是这么一部 Netflix 并没大力推广、烂番茄评分只有惨不忍睹的 13%、被豆瓣网友称为 “无脑可爱青春片” 的电影，在美国却一炮而红：Netflix 虽然没有给出具体评分，但透露说高达三分之一看过这个剧的人会重复看，而大部分剧只有 10% 的人会重复看。Netflix 首席内容官 Ted Sarandos 接受 Vulture 采访时甚至说，这个电影可能是 “美国收看最多的电影之一”。

《亲吻亭》在烂番茄上评价很低

这个电影的作者 2011 年开始写《亲吻亭》这部小说时，只有 15 岁。她接受《纽约时报》采访时称，当时《暮光之城》（又是这个神剧）铺天盖地，她找不到自己想看的校园纯爱，于是开始自己在 Wattpad 上写小说。

Wattpad 是一个网文平台，用户绝大多数都是 90 后或更年轻的人。业余作家们可以在这个平台上练手，阅读、评论彼此写的东西。《亲吻亭》发布后，不仅一年内就有 1900 万次阅读，还获得了Wattpad 当年评选的 “最流行青春文学奖”。这个故事在 Wattpad 上的成功，除了让企鹅兰登书屋出版了这部小说，更吸引了编剧家 Vince Marcello 的注意。2016 年，Netflix 买下了故事的版权，Marcello 把小说改编成了剧本并拍成了电影，才有了后来的大获成功。

成功之后的下一步？还是老一套：写续集。现在，《亲吻亭》的作者已经在 Wattpad 上开始发表续集了 —— 看见了没，好莱坞真的很保守啊！

除了《亲吻亭》，在 Wattpad 上有 3200 万阅读量的《Cupid’s Match》也被 CW 旗下专门为数字平台提供独家内容的 CW seed 拍成了电视剧。什么，你没听说过 CW 电视台？《吸血鬼日记》、《绯闻女孩》就是它家拍的。

Wattpad 和好莱坞的紧密合作不止于此：索尼影业买下了 Wattpad 上的故事《Death is my BFF（死亡是我最好的朋友）》、Hulu 买下了《Light as a Feather（像羽毛一样轻）》。

其实 Wattpad 的成长并非一帆风顺，像《五十度灰》最开始发布的平台就是他们的对手。但 Wattpad 比其竞争对手更擅长扩大规模，通过扩大规模保证最后筛选出的内容优质，因此得以领先。

目前，Wattpad 自称每月有 6500 万活跃用户、共 4 亿多个故事、内容横跨 50 多种语言。庞大的体量也得到了投资者的青睐。截止 2018 年 1月，Wattpad 共融资 1.2 亿美元，众多投资方里有腾讯的身影。TechCrunch 认为，腾讯很可能是被 Wattpad 每月 6000 万用户吸引。

当然，这么多用户、这么多内容，想要在 Wattpad 上脱颖而出绝非易事。数以百万计的故事里，只有最好的 200 个 —— 也就是 0.005% —— 的故事是能让作者挣到钱的，这比被闪电劈中的几率还小。但这样的残酷淘汰，让 Wattpad 作为一个平台能够得到出版社、好莱坞的青睐。

不过，想 “花小钱、办大事” 的，不止 Wattpad 一家。

内容创新领域：全方位渗透进好莱坞

除了 Wattpad，Tongal 也是一家致力于 “发掘草根创作者” 的平台。

Tongal 是一个众包（crowdsourced）工作室。Tongal 的网上平台把需要创造性工作的公司（比如某公司需要拍一支广告）与作家、导演、制作公司等创意产业的工作人员联系起来。Tongal 上的用户设计、制作电视广告、原创内容、数字广告等各种内容。

假设你想为你的新产品拍个广告，你就可以到 Tongal 上发个帖子，把你想达到的目标、预算写上。之后有三个阶段：

第一阶段是 “点子阶段”，任何人，不论有无工作经验、技术背景，都可以简单说说自己的点子。然后广告主去选一些好的，进入第二阶段 “创意阶段”。

“创意阶段” 有点像内容行业的商业企划书，适用于具有一定技术技能的网友，比如导演和制作公司会给出故事主线或剧本。Tongal 上的每个项目，平均收到 50 个左右比较正式的 “创意” 投稿。

最后一个阶段是 “视频投稿阶段”。视频摄制出来、后期完成后，广告主会把奖金给最后的一名优胜者。

这种残酷淘汰下产生的广告，不仅效果好、风险小，而且成本比传统广告小得多。赫芬顿邮报评价说，与传统广告相比，Tongal 做的广告 “价格便宜 10 倍、出片速度快 10 倍，可选择的创意多 10 倍。” 这种模式为 Tongal 吸引了不少重量级客户，比如 Facebook、宝洁、联合利华、NASA 等。2012 年高露洁与 Tongal 合拍的止汗露广告片，成本只有 1.7 万美元，但高露洁斥资 400 万美元，让这条广告在 “美国春晚” 超级碗这个全年最贵的广告时段播放。

广告都能做得如此精美，就更别提内容了。从 Tongal 上走出了不少优质的原创内容，比如 2017 年 Tongal 和《国家地理》共同制作的节目《WILD after dark》。

如果说 Wattpad 和 Tongal 想从大量的用户里发掘人才、让好主意不被埋没，并且以尽可能低的成本，验证一个内容是否受欢迎，Legion M 规避内容领域投资风险的模式，则不是从内容本身入手，而是从融资模式：制片方不投钱，而是粉丝投钱众筹拍电影。

Legion M 号称自己是 “世界上第一家允许粉丝投资并参与创作的娱乐公司”。不论电视剧、电影、游戏，或是其他形式的娱乐内容，只要粉丝喜欢、有需求，就可以投一点钱进自己喜欢的项目里。

这种想法背后的逻辑，是利用粉丝进行销售和营销，并为那些已经有内置受众、自带粉丝的项目“出头”，以使公司盈利。

安妮•海瑟薇主演的科幻喜剧电影《克罗索巨兽（Colossal）》，就出自这家公司。但和《五十度灰》、《亲吻亭》这种现象级的成功相比，Legion M 目前还没做出可以用来傍身的代表作。

此外，Shouts Studios、Beatdeck 等创业公司，都在从不同角度向现有的好莱坞模式发出挑战。

国内：和好莱坞招式相似，内功不足

随着《甄嬛传》、《延禧攻略》等剧集的大热，能看出国内在内容选择上已经做得非常好了。但和好莱坞不同的是，在后期的处理上，以及整个行业的工业化程度上，我们还有很大的提升空间。

小探为此采访了新湃传媒（New Style Media）CEO 王鑫。王鑫说，虽然国内在内容发掘的部分和美国的操作办法类似，但我们发掘到好的、有潜力的内容后，后续的处理能力、整个行业标准化工序的能力，比好莱坞的造梦工厂差了一大截。

新湃传媒和好莱坞走得非常近，王鑫也得以对好莱坞的操作模式进行近距离观察。王鑫提到，美国娱乐业早就进入了一个非常标准化的阶段，每个步骤都有标准化工序。

“老美写剧本可以工作室里 5 个人一起写，一个人列好提纲，大家各写一段，写出来的水准都差不多、前后连贯，风格统一。而国内就做不到这一点。”

这就会导致一系列连锁反应：剧本的产出速度慢、或为了达到速度要求而不得不牺牲质量。这也就是为什么国内的电视剧很难像美剧一样，一季一季地播放，好的剧甚至可以播个八年十年。这就导致一个辛苦建立的好 IP（人物形象）很难产生延展性、很难造成更大的影响。

高度的标准化工序背后，需要大量细致、枯燥、繁琐的前期工作，比如人物设定。一个人物设定得越立体、形象越丰满，不同人之间写出来的人物，才越可能首尾呼应、形象真实，而不会出现 “人物精分”。

王鑫告诉小探，比如大热美剧《国土安全》的剧本，人物设定就非常详实，“我们（国内的剧本）人物设定也就 200 字，他们是几千字的人物设定。”

那么，为什么我们不有样学样，也建立起工业化的体系呢？

王鑫告诉小探，工业化体系背后是人才系统的支撑。与美国的通才教育、很多编剧都有其他领域的工作经验相比，我们的编剧 “有写作天赋和套路，但如果涉及到更深层次的社会问题、或需要社会经验，就不是很擅长了。”

复合型人才缺乏、整个行业又缺乏工业化流程，造成了我们和美剧、好莱坞的差距。当然，这两个问题都属于 “内功不足”，不是一两个创业公司能解决的问题。

除此之外，国内的文娱产业还面临不少独有的问题，比如审查制度、畸形的成本结构等。

从我们现在的婆媳剧、清宫剧，到美剧的制作水平，或许还需要时间，但小探觉得，至少这两年电视上 “同志们，八年抗战就要开始了” 这样的神剧已经少很多了，还是很让人欣慰的 …

你特别爱看、或者特别不爱看什么样的剧？欢迎留言讨论！

参考文章

1 The New York Times, It’s the Movie Hit of the Summer: Why ‘The Kissing Booth’ Clicked

2 TechCrunch, Startups are giving writers and filmmakers more ways to make it in Hollywood